なぜ日本では、暑い夏になると怖い話を聞きたくなるのだろう。多くの人が「背筋が寒くなるから」だと説明するだろうが、実は、それだけではないのだ。夏と怪談の結びつきには、お盆の信仰や江戸時代の歌舞伎が関係している。
7月26日は「幽霊の日」。1825年のこの日、日本怪談の代表作『東海道四谷怪談』が初演されたことにちなむ。怖いだけではない、舞台の仕掛けと夏の娯楽の歴史をのぞいてみよう。

幽霊の日は『四谷怪談』初演の日
『東海道四谷怪談』は、歌舞伎作者の四代目鶴屋南北が書いた作品だ。1825年7月26日、江戸の中村座で初めて上演された。
物語の中心となるのは、お岩と夫の伊右衛門。裏切りや欲望によって悲劇が重なり、亡くなったお岩の怨念が伊右衛門を追い詰めていく。
この作品が特別なのは、単なる幽霊話ではなく、人間の欲やずるさを生々しく描いていることだ。本当に怖いのは幽霊なのか、それとも幽霊を生み出す人間なのか。観客にそんな疑問を残す物語である。
初演は『忠臣蔵』との二本立てだった
初演時の『四谷怪談』は、単独で上演されたわけではない。大人気作品『仮名手本忠臣蔵』と組み合わせ、二日間に分けて上演された。
初日には『忠臣蔵』の前半に続いて『四谷怪談』の前半を上演し、後日には残りを見せるという構成だった。観客は有名な仇討ち物語と、その世界の裏側で起こるような怪談を一緒に楽しんだのである。
現代でたとえるなら、大ヒット作品の本編と、同じ世界で起きたダークな外伝を続けて見るようなもの。新作の怪談に、誰もが知る『忠臣蔵』を組み合わせる大胆な企画だった。
一枚の戸板で二人の死体が入れ替わる
『四谷怪談』の人気を支えたのは物語だけではない。歌舞伎ならではの「ケレン」と呼ばれる、大がかりで意外性のある舞台演出も大きな見どころだった。
有名なのが「戸板返し」である。表と裏に別々の衣装を取り付けた戸板に、俳優が顔だけを出せる穴を作る。戸板をひっくり返すと、同じ俳優が一瞬で別の死体へ変わったように見える仕組みだ。
一人の俳優が複数の役を演じる早替わりと、舞台装置を組み合わせたトリックである。映像編集もCGもない時代、観客の目の前で場面が切り替わる。その驚きは、現代の特殊効果を見る感覚に近かっただろう。


提灯からお岩が現れる
もう一つ有名な仕掛けが「提灯抜け」。燃える提灯が割れ、その中からお岩の幽霊が現れる演出だ。
ほかにも、仏壇の中へ人が引き込まれる「仏壇返し」など、舞台いっぱいの仕掛けが使われた。観客は物語に恐怖しながら、「どうやって出てきた?」という驚きも同時に味わったのである。
つまり『四谷怪談』は、静かに怖いだけの芝居ではない。驚かせる、変身する、突然現れるという、江戸時代のホラーアトラクションでもあった。
なぜ怪談は夏の風物詩になった?
夏と幽霊が結びついた理由の一つがお盆だ。お盆には亡くなった人の霊が帰ってくるという考えがあり、死者やあの世の物語を身近に感じる季節だった。
さらに、夏の歌舞伎では「涼み芝居」として怪談物が上演された。民俗学者の折口信夫は、こうした夏の怪談芝居が、農村で行われていた盆狂言の伝統を受け継いだと考えている。
怖い話で体感温度を下げようとした、という説明だけではない。先祖の霊を迎える時期と、幽霊が登場する舞台娯楽が重なり、怪談は夏の定番になっていったのである。

幽霊は当時の最新エンタメだった
江戸の人々にとって怪談は、ただ迷信を恐れるものではなかった。浮世絵、読み物、講談、落語、歌舞伎など、さまざまな形で楽しむ人気ジャンルだった。
『四谷怪談』も初演後、落語、現代劇、映画、テレビ、漫画、アニメなどへ姿を変えながら語り継がれている。お岩が提灯から現れる場面のように、強い視覚的イメージがあったことも、長く残った理由の一つだろう。

現代のホラー映画やお化け屋敷が、怖いと分かっていても人気なのと同じだ。安全な場所で恐怖を味わい、驚いたあとに誰かと感想を話す。その楽しみ方は200年前の観客とあまり変わらない。
7月26日は舞台の裏側まで想像しよう
日本が夏に怖い話・怪談を聞く習慣ができた理由は、「お盆の信仰」「歌舞伎の夏の怪談芝居」「恐怖で涼む」の3つ。
そして、7月26日は幽霊の日。幽霊の日は、お化けが出た日ではなく、有名な怪談が初演された日なのである。もし、舞台で『四谷怪談』を見る機会があれば、お岩の怖さだけでなく、戸板や提灯を操る舞台裏にも注目してみてほしい。観客を驚かせる一瞬のために、俳優と裏方がタイミングを合わせている。昔の人が工夫した、涼む夏の日の過ごした方を楽しんでみてはいかがだろうか。
参考資料
文化デジタルライブラリー「歌舞伎・鶴屋南北」
日本芸術文化振興会「東海道四谷怪談」
国立歴史民俗博物館「夏の風景―浴衣・浮世絵・怪談―」
國學院大學「なぜ日本では、夏に怪談話をするのですか?」



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